ونسان و تئو - VINCENT & THEO

http://vista.ir/include/films/images...a27334b5b1.jpg

سال تولید : ۱۹۹۰
کشور تولیدکننده : فرانسه و انگلستان
محصول : بلبو فیلم و سنترال فیلمز
کارگردان : رابرت آلتمن
فیلمنامه‌نویس : جولیان میچل
فیلمبردار : ژان لپین
آهنگساز(موسیقی متن) : گابریل یارد
هنرپیشگان : تیم رات، پل ریس، یوهانا تر استیگه، ولادیمیر یورداندف، ییپ وینگاردن، آن کانوواس و هانس کستینگ
نوع فیلم : رنگی، ۱۴۰ دقیقه


ـ لندن، سال ۱۹۸۷، تابلوی معروف ̎مزرعهٔ گل آفتابگردان̎، کار ̎ونسان وان گوگ̎ (رات) به مبلغ ۹/۳۹ میلیون دلار، طی حراجی، به فروش می‌رسد. سپس ̎وان‌ گوگ̎ را می‌بینیم که دندان‌هایش را جرم توتون گرفته و مشغول پیپ کشیدن است. برادرش، ̎تئو̎ (ریس) که یک دلال هنری است، موفق به فروختن تابلوهای او نمی‌شود. ̎ونسان̎ در کلبه‌ای محقر زندگی می‌کند و مرتب از برادرش تقاضای پول می‌کند. او از کودکی نتوانسته با مردم ارتباط برقرار کند و منزوی باقی مانده است. ده سال بعد، پس از کشیدن هزاران تابلو، ̎وان گوگ̎ خودکشی می‌کند. او در تمام زندگی‌اش تنها موفق شده که یک تابلو را به فروش برساند.
ـ فیلم در دنیای هنری بستهٔ پاریس اواخر قرن نوزدهم می‌گذرد. آلتمن به جاب توضیح دادن، همه چیز را نشان می‌دهد. تماشاگر جنگ و جدال‌های دو برادر را در میانهٔ زندگی‌شان می‌بیند و در پایان در می‌یابد آن نقاشی‌های بی‌نظیر محصول کار هر دور برادر بوده است. برادری که آنها را کشید و برادری که تمام عمر از او حمایت کرد. صحنه‌هائی زیبا، ̎ونسان̎ را هنگام نقاشی تابلوی ̎مزرعهٔ گل آفتابگردان̎ نشان می‌دهد. دوربین آلتمن طوری گل‌های آفتابگردان را نشان می‌دهد که باور دارد به چشم ̎وان گوگ̎̎ چنین می‌آمدند. فیلم به مراتب بالاتر از استانداردهای هالیوودی فیلم‌هائی است که به شرح حال هنرمندان ̎رنج دیده و ناکام̎ می‌پردازند. کارگردانی آلتمن نامتعارف و بازی‌ها درخشان است.

صحنه‌هائی از یک ازدواج - Scenes From A Marriage

http://vista.ir/include/films/images...aee3b33f78.jpg

سال تولید : ۱۹۷۳
کشور تولیدکننده : سوئد
محصول : اینگمار برگمان
کارگردان : برگمان
فیلمنامه‌نویس : برگمان
فیلمبردار : سون نیکویست
آهنگساز(موسیقی متن) : -
هنرپیشگان : لیو اولمان، ارلاند یوزفسون، بی‌بی آندرسون، یان مالمسیو، آنیتا وال، گونل لیندبلوم و آرنه کارلسون.
نوع فیلم : رنگی، ۱۶۸ دقیقه.


بی‌گناهی و وحشت: «ماریانه» (اولمان) و «یوهان» (یوزفسون) که ده سال است ازدواج کرده‌اند، موضوع مقاله‌ای در یک مجله درباره زوج‌های ایده‌آل هستند. «یوهان» استاد یک انستیتوی تحقیقاتی و «ماریانه» متخصص مسائل حقوقی طلاق است. آنان دو دختر، یک ویلای ییلاقی و آپارتمان شیکی در شهر دارند. وقتی دو نفر از مهمانان آنان، «کاتارینا» (آندرسون) و «پتر» (مالمسیو) درباره مسائل جنسی و مالی به هم کنایه می‌زنند، زندگی خانوادگی این دو نفر نیز اندکی متلاطم می‌شود. هنر جاروکردن آشغال‌های زیر قالی: «ماریانه» و «یوهان» کم‌کم شروع به خرده گرفتن از یکدیگر می‌کنند. «ماریانه» در محل کارش با زنی آشنا می‌شود که پس از بیست سال زندگی مشترک می‌خواهد طلاق بگیرد. پائولا: «یوهان» نیمه‌شب به ویلای ییلاقی می‌رود تا به «ماریانه» بگوید که به یکی از شاگردانش به نام «پائولا» دل بسته است و می‌خواهد صبح روز بعد با او به پاریس برود. «ماریانه» دچار هیستری می‌شود. دره اشک: «یوهان» در بازگشت به سوئد، در غیاب «پائولا»، «ماریانه» را می‌بیند. او حالا قصد دارد به تنهائی به آمریکا برود. «ماریانه» اعتراف می‌کند که هنوز دل‌باخته «یوهان» است، اما در حال گوش‌دادن به صحبت‌های «ماریانه» او به خواب می‌رود. بی‌سوادها: «ماریانه» و «یوهان» در دفتر «یوهان» برای امضای طلاق‌نامه یکدیگر را می‌بینند. «ماریانه» و «یوهان» را اغوا کند و موفق هم می‌شود. «یوهان» پیشنهاد آشتی می‌دهد، اما «ماریانه» مخالفت می‌کند. نیمه‌شب در خانه‌ای تاریک در گوشه‌ای از دنیا: بیستمین سالگرد ازدواج «ماریانه» و «یوهان». آنان دوباره با هم ازدواج کرده‌اند و درباره ازدواج ناموفق‌شان بدون تعصب بحث ‌می‌کنند.
* بهترین فیلم استاد در دهه 1970. فیلم در اصل برای شش اپیزود و در سیصد دقیقه برای تلویزیون سوئد طراحی شده بود، اما خود برگمان آن را برای نمایش در آمریکا کوتاه کرد. او یکبار دیگر ثابت کرد بهترین کارگردانِ زنان است. اولمان در این فیلم واقعاً تقلیدناپذیر است. بیشتر تصاویر فیلم (با فیلم‌برداری عالی نیکویست) نماهای خیلی نزدیک از اولمان است که ماریا فالکونتی را در مصیبت ژان‌دارک (کارل تئودور درایر، 1928) به‌یاد می‌آورد. اما فیلم خالی از نقص نیست و به‌رغم استفاده از نماهای نزدیک بسیار، به‌شدت تآتری است و با توجه به لوکیشن‌های محدودش می‌شد روی صحنه اجرا شود.

ملت غذای سریع - FAST FOOD NATION

http://vista.ir/include/films/images...8a666c82a8.jpg

سال تولید : ۲۰۰۶
کشور تولیدکننده : انگلستان و آمریکا
محصول : مالکوم مک‌لارن و جرمی تامس
کارگردان : ریچارد لینکلیتر
فیلمنامه‌نویس : اریک شلوسر و لینکلیتر، برمبنای کتابی نوشتهٔ شلوسر
فیلمبردار : لی دانیل
آهنگساز(موسیقی متن) : دوستان دین مارتینس
هنرپیشگان : ویلمر والدراما، کاتالینا ساندینو مورنو، گِرِگ کینیر، میچ بیکر، لوئیس گوسمان، پاتریشا آرکت و کریس کریستوفرسن
نوع فیلم : رنگی، ۱۱۶ دقیقه


̎میکی̎، محبوب‌ترین همبرگرفروشی آمریکاست و ̎بیگ‌ وان̎ پُرفروش‌ترین نوع همبرگری است که این فروشگاه‌های زنجیره‌ای را در رأس جدولِ موفق‌ترین فروشگاه‌های غذاهای حاضری در آمریکا قرار داده است. اما یک روز مدیران شرکت عظیم ̎میکی̎ باخبر می‌شوند که تکه گوشت‌های یخ‌زده‌ای که به شدت هم خریدار داشته‌اند فاسد و آلوده شده‌اند؛ از این‌رو مدیر بازاریابی‌شان، ̎دَن هندرسن̎ (کینیر) را به مأموریت ویژه‌ای می‌فرستند تا کیفیت گوشت‌ها را کنترل کند و دریابد چه‌طور محصول آنان چنین لطمه‌ای خورده است. اما از اتاق هیئت‌مدیرهٔ شرکت در جنوب کالیفرنیا تا کشتارگاه‌هائی که در آن‌ها کارگران خارجی غیرمجاز مشغول به کار هستند، راهی طولانی در پیش است؛ و هرچه ̎هندرسن̎ بیشتر به مراکز تهیهٔ گوشت سر می‌کشد و راهش را به‌سوی رستوران‌های همه‌جا حیّ و حاضر ـ که به نمادی از فرهنگ مدرن تبدیل شده‌اند ـ باز می‌کند، بیشتر متوجه می‌شود که رفاه و آسایش وقتی کارش به راحتی خیالِ جاهلانه‌ای می‌کشد، تا چه اندازه ممکن است خطرناک باشد.
● فقط حساسیت‌های افشاگرانهٔ کتاب شلوسر (اثری غیرداستانی و پُرفروش، چاپ ۲۰۰۱) است که نخسهٔ سینمائی و تخیلی ملت غذای سریع را ـ با وجود ساختاری شل‌وول ـ سرپا نگه داشته است. فرشینهٔ زمختی که لینکلیتر با گره زدن زندگی مختلف آدم‌های درون و بیرون صنعت گوشت و غذای سریع آمریکا در این‌جا تدارک دیده، نازک و بی‌رنگ‌ورو از کار درآمده است. با آن‌که ترجیح می‌دادیم چاقویش برنده‌تر و تیزتر می‌بود، ولی به‌خاطر افشاگری‌هایش فیلمی قابل توجه است. ساختن اثری گیرا و تند و تیز برمبنای کتابی بسیار محبوب دربارهٔ صنعت غذای سریع آمریکا، چالش بسیار بزرگی بوده و نویسنده و لینکلیتر در مورد اهداف فیلم نیز تصمیمم‌های درستی گرفته‌اند. اما در پایان، تماشاگرانی که منتظرند با باری حسی یا دراماتیک از دنیای فیلم بیرون بیایند، سرخورده خواهند شد. به‌عنوان فیلمی بیدارکننده، ملت غذای سریع، درست به هدف زده ولی در نهایت، به طرز شگفت‌انگیزی، متین و مؤقر به نظر می‌رسد.

دوره گردها - The Sundowners

سال تولید : ۱۹۶۰
کشور تولیدکننده : آمریکا
محصول : برادران وارنر
کارگردان : فرد زینه‌مان
فیلمنامه‌نویس : ایزوبل لنارت، برمبنای رمانی نوشته جان کلیری.
فیلمبردار : جک هیلدیارد.
آهنگساز(موسیقی متن) : دیمیتری تیومکین.
هنرپیشگان : دبورا کار، رابرت میچم، پیتر یوستینوف، گلینیس جانز، داینا مریل، چیپس رافرتی و مایکل آندرسن جونیز.
نوع فیلم : رنگی، ۱۳۳ دقیقه.


استرالیا، دهه ۱۹۲۰. "پدی کارمودی" (میچم) با همسرش، "آیدا" (کار) و پسرش، "شان" (آندرسن جونیر)، بدون کار و پول، زندگی دوره‌گردانه‌ای را می‌گذراند. آنان "غروبی" خوانده می‌شوند، چون با غروب آفتاب، به هرکجا که برسند، اطراق می‌کنند. با این همه، خانواده به آینده امیدوار است و، به‌خصوص، "آیدا" و "شان" آرزو دارند که هر چه زودتر زیر سقفی شب‌ها را به روز برسانند. "پدی" وظیفه رساندن گله‌ای گوسفند را به کاندیلار در جنوب استرالیا به عهده می‌گیرد و در این کار دوستش، ناخدای سابق، "ونکر" (یوستینوف) به کمک می‌آید. سرانجام، پس از ماجراهائی، گروه چهار نفره "غروبی‌ها" موفق می‌شوند گله را به مقصد برسانند و مزدشان را دریافت کنند...
٭ فیلمی به تمام معنا خانوادگی با بازی‌های عالی اغلب بازیگران؛ از جمله میچم، کار با کم‌ترین گریم ممکن، جانز در نقشی کوتاه، یوستینوف مثل همیشه عالی و رافرتی در نقش سرکارگر پشم‌چینی گوسفند‌ها (رافرتی، بازیگر محبوب سینمای استرالیا، طی دهه‌های ۱۹۴۰ و ۱۹۵۰ و ۱۹۶۰ تقریباً در تمام آثار قابل توجه استرالیائی بازی داشت).

تنهائی یک دونده دوی استقامت - The Loneliness Of The Long Dist Ance Runnr

http://vista.ir/include/films/images...4f7e1e09e9.jpg

سال تولید : ۱۹۶۲
کشور تولیدکننده : انگلستان
محصول : وودفال
کارگردان : تونی ریچاردسن
فیلمنامه‌نویس : آلن سیلیتو، برمبنای داستان کوتاهی نوشته خودش.
فیلمبردار : والتر لاسالی.
آهنگساز(موسیقی متن) : جان آدیسن.
هنرپیشگان : تام کورتنی، مایکل ردگریو، ایویس بانیج، پیتر مادن، جیمز بولام، جولیا فاستر، تاپسی جین و درویس وارد.
نوع فیلم : سیاه و سفید، ۱۰۳ دقیقه.


"کالین اسمیت" (کورتنی)، پسر هجده ساله‌ای از محله‌های فقیرنشین لنکاشیر، یاغی بی‌هدفی است. او پس از سرقت از یک نانوائی، دستگیر به دارالتأدیب فرستاده می‌شود. اما در این‌جا تنها نفرت جوان، به‌خصوص به رئیس دارالتأدیب (ردگریو)، پرورش پیدا می‌کند. تا این‌که "کالین"، برحسب تصادف، نشان می‌دهد که استعدادی در دوی استقاامت دارد. رئیس دارالتأدیب تصمیم می‌گیرد او را برای مسابقه‌ای با دانش‌آموزان یک دبیرستان خصوصی سرشناس آماده کند. "کالین"، طی تمرین‌های تک‌نفره خود، زندگی کوتاهش را مرور می‌کند: پدرش، کارگری فقیر که بر اثر سرطان درمی‌گذرد؛ مادرش، زن بداخلاقی که پول بیمه پدرش را صرف خریدن تلویزیون و محبوبش می‌کند؛ محبوبه‌اش، "آدری" (جین) را که تنها لحظه‌های خوش عمرش را با او گذرانده است و ماجرای دزدی ناتوانی را. روز مسابقه، "کالین" ابتدا می‌درخشد و به سرعت تمام رقبا را پشت سر می‌گذارد. اما پس از چندی، خودخواسته، از حرکت باز می‌ایستد...
٭ ساخته مهمترین چهره "سینمای آزاد" انگلستان و از بهترین فیلم‌های "جوانان خشمگین"، با دل‌مشغولی‌های، حالا، آشنای فیلم‌سازان این مکتب که به مسائل اجتماعی و شرایط نابسامان زندگی مردم طبقات فرودست توجه خاصی داشتند. از سوی دیگر فیلم تأثیر سینمای مستند انگلستان را نیز دارد. با این همه، لحنی یک‌نواخت و خسته کنند به داستان تعمداً بی‌فراز و نشیب آن بعد خاصی نبخشیده است. کورتنی در خلق شخصیتی که از هم‌پائی با اجتماع خودداری می‌کند، بازی قابل قبولی ارائه می‌دهد.

تصمیم اجرائی - EXECUTIVE DECISION

http://vista.ir/include/films/images...92e0412cf4.jpg

هنرپیشگان : کورت راسل، هالی بری، جان لگوییزامو، استیون سیگال، آلیور پلات، جو مورتن، دیوید سوکت و ج. ت. والش
آهنگساز(موسیقی متن) : جری گلداسمیت
فیلمبردار : الکس تامسن
فیلمنامه‌نویس : جیم تامس و جان تامس
سال تولید : ۱۹۹۵
کشور تولیدکننده : امریکا
محصول : جوئل سیلور
کارگردان : استوارت برد
نوع فیلم : رنگی، ۱۳۲ دقیقه


ـ گروهی تروریست عرب به رهبری ̎نقی حسن̎ (سوکت)، یک هواپیمای ۷۴۷ را با چهارصد مسافر می‌ربایند. ̎ستوان آستین تراویس̎ (سیگال)، مأمور اطلاعاتی امریکائی، مطمئن است که این یک هواپیماربائی معمولی نیست. کمی بعد شک و ظن او تأیید می‌‌شود: گروه ̎حسن̎ مقداری زیادی گاز اعصاب روسی دزدیده‌اند و در واقع برای وارد کردن این گار مرگبار به امریکا به این هواپیماربائی متوسل شده‌اند و خیال دارند به کمک آن، واشینگتن و در صورت امکان، تمامی سواحل شرقی امریکا را نابود سازند. در حالیکه هواپیما به امریکا نزدیک می‌شود، ̎مهندس دنیس کاهیل̎ (پلات) طرح و نقشه‌ای می‌کشد که طبق آن یک هواپیما نظامی قادر خواهد بود سربازان امریکائی را به درون بوئینگ منتقل کند تا کنترل هواپیما و محمولهٔ مرگبارش را به دست بگیرند. اما وقتی ̎تراویس̎ طی عملیات کشته می‌شود، ̎دکتر دیوید گرانت̎ (راسل) مأمور اطلاعاتی، مجبور می‌شود همراه ̎کپی̎ (مورتن)، متخصص مواد انفجاری، ̎کاماندورت̎ (لگوئیزامو) و یک مهماندار جایش را بگیرد و عملیات را به پایان برساند.
ـ تریلری خوش آب و رنگ و در عین حال بلاهت‌بار بر اساس همان داستان قدیمی گروهی عرب که می‌خواهند با گازهای سمی مهم‌‌ترین شهرهای امریکا (در اینجا واشینگتن د.ک) را نابود کنند. در این فیلم‌ها معمولاً امریکا مرکز دنیاست و امریکائی‌های وطن‌پرست هم از جان خود می‌گذرند تا دنیا را حفظ کنند. از نکات جالب این فرمول تبدیل این امریکائی‌های وطن‌پرست به قهرمانان اکشن است. حتی فرقی نمی‌کند که آنان چه‌کاره باشند. می‌شود آن قهرمان رئیس جمهور امریکا باشد و می‌شود همانند این فیلم یک کارمند ساده باشد که در وقت لزوم مثل یک کاماندو یا نیروی گارد ویژه از مخزن وارد هواپیمای در حال حرکت می‌شود. تصمیم اجرائی فیلمی از همین خیل است با جلوه‌های ویژه‌ای که این روزها از مد افتاده و البته برای زمان خودش جذاب و غافلگیرکننده بوده است.

آخرین جنگ‌جو - The Ultimate Warrior

http://vista.ir/include/films/images...30c07fa7ed.jpg

سال تولید : ۱۹۷۵
کشور تولیدکننده : آمریکا
محصول : برادران وارنر
کارگردان : رابرت کلوز
فیلمنامه‌نویس : رابرت کلوز
فیلمبردار : جرالد هرشفلد
آهنگساز(موسیقی متن) : گیل مل
هنرپیشگان : یول براینر، ماکس فون سیدو، جوآنا مایلز، ویلیام اسمیت، ریچارد کلتن، استیون مک‌هتی و لین برادربری.
نوع فیلم : رنگی، ۹۴ دقیقه.


سال 2012 میلادی. در دنیائی ویران و بدون جمعیت در نتیجه بحران انرژی، طاعون و قحطی، گروه‌های پراکنده‌ای از مردم برای بقاء مبارزه می‌کنند. در نیویورک مردی معروف به «بارون» (فون سیدو) که رهبری گروهی از مردم را برعهده دارد، آنان را در محوطه کوچکی از ساختمان‌ها برای محافظت در برابر مردم خیابانی چپاولگر (به سرکردگی «کاروت» / اسمیت) گردآورده است. دختر «بارون»، «ملیندا» (مایلز) که اکنون باردار است با «کال» (کلتن)، یکی متخصص سبزکاری ازدواج کرده است. «کال» در حال پرورش تیره‌ای از گیاهان است که در برابر سموم جوی مقاوم هستند - این تنها روزنه امید برای گروه‌هائی است که از غذاهای کنسرشده رو به اتمام تغذیه می‌کنند. با ورود غریبه‌ای غضلانی به‌نام «کارسن» (براینر) به شهر، «بارون» به او پیشنهاد می‌کند که به‌عنوان جنگ‌جو با گروه او همراه شود. غریبه می‌پذیرد و به «بارون» می‌گوید که عازم جزیره‌ای در ساحل کارولینای شمالی است، جائی که جامعه‌ای تازه در حال شکل‌گیری است. «بارون» اصرار می‌کند که «ملیندا» و «کال» نیز به آنجا بروند. «کارسن» برای نجات زوجی که محوطه را برای پیدا کردن شیرخشک برای بچه‌شان ترک کرده‌اند، بیهوده تلاش می‌کند. بعدتر افراد «کاروت» به محوطه حمله می‌کنند، باغی را که در پشت‌بام درست شده از بین می‌برند و «کال » را می‌کشند. «بارون»، «کارسن» و «ملیندا» را از طریق تونل‌های مترو، فراری می‌دهد، سپس خودش به‌دست مردمش که یاغی شده‌اند، کشته می‌شود. در این بین، «کارسن» با آدم‌های «کاروت» درگیر می‌شود، آنان را شکست می‌دهد و در یک دوئل، «کاروت» را می‌کشد. بعدتر به وضع حمل «ملیندا» کمک می‌کند و در اینجا، مادر و بچه و بذرهای ارزشمند «کال» را به سرزمین جدید می‌رساند.
* در این فیلم افسانه - علمی فجایع زیست محیطی بلائی بر سر بشریت آورده‌اند که بی‌شباهت به انفجارهای اتمی نیست. اما این فانتزی آینده‌نگرانه بیش از آنکه جنبه پیش‌گوئی داشته باشد، یادآور درگیری‌های خیابانی گروه‌های رقیب در نیویورک به شیوه داستان وست‌ساید (رابرت وایز، 1961) است. در همین روند براینر در نقش قهرمان فیلم ترکیب ناهمگونی از سوپرمن، سامورائی و کابوی در وسترن‌های اسپاگتی است.

دوازده مرد خشمگین - 12 Angry Men

سال تولید : ۱۹۵۷
کشور تولیدکننده : آمریکا
محصول : هنری فاندا و رجینالد رز
کارگردان : سیدنی لومت
فیلمنامه‌نویس : رز، برمبنای فیلم‌نامه‌ای تلویزیونی نوشته خودش.
فیلمبردار : بوریس کوفمن.
آهنگساز(موسیقی متن) : کنین هاپکینز
هنرپیشگان : فاندا، لی ج. کاب، اد بگلی ا. ج. مارشال، جک واردن، مارتین بالسام، جان فیدلر، جک کلاگمن، ادوارد بینز و جوزف سوئینی.
نوع فیلم : سیاه و سفید، ۹۵ دقیقه.


نیویورک، آخرین ساعت‌ەای دادگاهی که برای بررسی اتهام‌ارتکاب به قتل یک پسر نوجوان پورتوریکوئی تشکیل شده است. شواهد حکایت می‌کند که پسر، پدرش را با چاقو به قتل رسانده و همه، انتظار یک حکم سریع را دارند. از دوازده عضو هیأت منصفه رأی‌گیری می‌شود. از آنان فقط یکی (فاندا) به بی‌گناهی پسر اعتقاد دارد. شواهد بار دیگر مورد بررسی قرار می‌گیرد و حالا، چهار نفر رأی به برائت می‌دهند. با ادامه تبادل نظرها، آرام‌آرام شخصیت فردی تک‌تک اعضای هیأت منصفه به دست می‌آید...
٭ فیلمی از نوع هنوز پرطرفدار دادگاهی و نخستین اثر سینمائی لومت که در دوره خود نقطه عطفی را در سینمای هالیوود رقم زد. اصل کار تآتری بود و در زمای واقعی می‌گذشت؛ بنابراین برای حس "سینما" بخشیدن به صحنه‌ها، در مجموع، از ۳۶۵ نما بیشتر استفاده نشد. فاندا که کار تلویزیونی رز را بسیار پسندیده بود، پس از این‌که نتوانست کمپانی‌های بزرگ را به تهیه فیلمی از آن ترغیب کند ناچار شد که خود قدم پیش بگذارد. فیلم در گیشه با شکست روبه‌رو شد. در حالی که فاندا همیشه از آن (در کنار خوشه‌های خشم جان فورد، ۱۹۴۰ و حادثه در آکس بوی ویلیام ولمن، ۱۹۴۳) به‌عنوان یکی از بهترین آثارش یاد می‌کرد.

خانوادهٔ فلینت‌استون در زنده‌باد راک و گاس - the flintstones in viva rock vegas

سال تولید : ۲۰۰۰
کشور تولیدکننده : آمریکا
محصول : بروس کوئن
کارگردان : برایان لوانت
فیلمنامه‌نویس : جیم کش، جک اپس جونیر، هاری الفونت و دبورا کاپلان، بر مبنای مجموعهٔ متحرک ویلیام هانا و جوزف باربرا
فیلمبردار : جیمی آندرسن
آهنگساز(موسیقی متن) : دیوید نیومن
هنرپیشگان : مارک ادی، استیون بالدوین، کریستن جانستن، جین کراکووسکی، جون کالینز، توماس گیبسن و آلن کامینگ
نوع فیلم : رنگی، ۹۰ دقیقه


̎فرد فلینت‌استون̎ (ادی)، که زندگی‌اش را از طریق کار در معدن سنگ ̎آقای اسلیت̎ می‌گذراند، به دختری ثروتمند به نام ̎ویلما̎ (جانستن) دل بسته است. همه می‌پندارند که ̎فرد̎ عقلش را از دست داده، اما او مصمم است به هر قیمت که شده توجه ̎ویلما̎ را جلب کند. ̎بارنی رابل̎ (بالدوین) صمیمی‌ترین دوست ̎فرد̎، نیز که دختری به نام ̎بتی̎ (کراکووسکی) را دوست دارد، تصمیم گرفته ̎بتی̎ را برای تعطیلات آخر هفته به راک وگاس ببرد. ̎فرد̎ که از تصمیم ̎بارنی̎ آگاه شده، از ̎ویلما̎ دعوت می‌کند هم‌راه با او و دوستانش به راک وگاس برود.
● این دومین فیلمی است که بر مبنای مجموعهٔ متحرکِ پرآوازهٔ عصر حجر/ خانوادهٔ فلینت‌استون (۱۹۶۰ ـ ۱۹۶۶) ساخته می‌شود و به دلیل خودداری جان گودمن از هم‌کاری در طرح جدید (او در قسمت قبلی، نقش ̎فرد̎ را بازی کرده بود)، نه به‌عنوان دنبالهٔ قسمت قبلی (لوانت، ۱۹۹۴) بلکه در قالب پیش درآمد آن کار شده است. فیلم به‌قدری ناموفق است که به‌نظر می‌رسد قسمت اول (که به اندازهٔ کافی بد بود) کار آکیرا کوروساوا باشد! این‌جا، به‌خصوص، بازیگران اصلیِ نامناسب لطمهٔ بسیاری به فیلم زده‌اند (صرف‌نظر از این‌که اصلاً بهتر است شخصیت‌های کارتونی همیشه کارتونی باقی بمانند و ̎جان̎ نگیرند.)؛ هم‌چنین فیلم‌نامهٔ مغشوش (که مثلاً انباشته شده از فکر و شوخی) و کارگردانی بی‌خاصیت لوانت. خالقان مجموعهٔ نقاشی متحرک اصلی، ویلیام هانا و جوزف باربرا در صحنهٔ انتهائی فیلم حضور دارند.

پگی سو ازدواج کرد - Peggy Sue Got Married

http://vista.ir/include/films/images...708e4a0914.jpg

سال تولید : ۱۹۸۶
کشور تولیدکننده : آمریکا
محصول : پل ر. گوریان.
کارگردان : فرانسیس فورد کوپولا.
فیلمنامه‌نویس : جری لیچتلینگ و آرلن سارنر.
فیلمبردار : جوردان کراننوِت
آهنگساز(موسیقی متن) : جان باری.
هنرپیشگان : کاتلین ترنر، نیکلاس کیج، باری میلر، کاترین هیکس، جون آلن، کوین اوکانر، جیم کاری، لیزا جین پرسکی و لوسیندا جنی.
نوع فیلم : رنگی، ۱۰۴ دقیقه.


«پگی سو» (نرنر) که از شوهرش، «چارلی» (کیج) جدا شده در بیست‌وپنجمین دوره هم‌دبیرستانی‌هایش شرکت می‌کند و به‌عنوان ملکه جشن انتخاب می‌شود. اما «چارلی» نیز به‌طوز غیر منتظره‌ای وارد جشن می‌شود و «پگی‌سو» در اثر فشار روحی غش می‌کند. او در سال 1960 به هوش می‌آید، زمانی که با آگاهی‌های کنونی‌اش باید مسیر زندگی خودش را انتخاب کند و تصمیم بگیرد که آیا همچنان قصد ازدواج با «چارلی» را دارد یا این‌که باید «ریچارد» (میلر)، همکلاسی دیگرش را که حالا می‌داند سال‌ها بعد آدم موفقی می‌شود، انتخاب کند. «چارلی» هر کاری برای ترغیب «پگی سو» به ازدواج انجام می‌دهد و سرانجام اعلام می‌کند که علاقه اصلی‌اش خوانندگی را رها می‌کند...
* کوشش کوپولا برای ورود به قلمروی بازگشت به آینده (رابرت زمکیس، 1985)، البته با دیدگاهی بزرگ‌سالانه و تأکید بر اضطراب‌ها و تردیدهای زنی که تجربه سال‌ها زندگی زناشوئی ناموفق را گذرانده است. ترنر در نقش اصلی، تلاش قابل توجهی به خرج می‌دهد ولی فیلم‌ عملاً به چیزی بیش از یک حسرت نوستالژیک و حل و فضل سازشکارانه بحران شخصیت «پگی سو» دست نمی‌یابد. کاری (کمدین سرشناس سال‌های بعد) در نقش کوتاهی قابل شناسائی است.